101 Buchtipp

Das legendäre Glastonbury Festival findet alljährlich imTal von Avalon, England, statt und ist weltweit das größte Festival der darstellenden Künste. Es jährt sich dieses Jahr zum40.Mal – bis zu 150.000 Besucher werden an den vier Festivaltagen vom 23. bis 27. Juni erwartet. Die Tickets wurden Monate zuvor innerhalb weniger Stunden ausverkauft, obwohl die Bands erst kurz vor Festivalbeginn bekannt gegeben werden.

Aus dem Buch: Landschaft, Seite 114

Die Fotografin Venetia Dearden hat das Festival seit 2004 dokumentiert. Mit einem professionellen, tragbaren Fotostudiomachte sie sich auf die Suche nachMenschen undMotiven, die das besondere Flair von Glastonbury ausmachen:
Festivalbesucher, Budenverkäufer, Organisatoren und natürlich die Stars und Bands, darunter Lily Allen, AmyWinehouse, Paolo Nutini, James Morrison, Leonard Cohen, Shakin Stevens, Jimmy Cliff, Joan Armatrading, Duffy, The Who, Paul Weller, Richard Ashcroft.

Und natürlich immer wieder die »Markenzeichen« des Festivals: Gummistiefel in zahllosen Varianten, um den traditionellen Regengüssen von Glastonbury zu trotzen.

Die Auswahl aus Tausenden von Bildern im vorliegenden Bildband vermittelt die flüchtigen Momente der Heiterkeit mitten imsurrealen,wirbelndenWahnsinn von Glastonbury. Ausgewählte Bilder aus Glastonbury – Another Stage zeigt die National Portrait Gallery, London, von April bis Oktober 2010.

Venetia Dearden (*1975) lebt und arbeitet in London. Sie hat international publiziert – in Vogue, Wallpaper, The Sunday Times Magazine, Harper’s Bazaar, Stern und anderen– und ausgestellt, z. B. in der National Portrait Gallery, London. Ihr erstes erfolgreiches Fotobuch Somerset Stories – Fivepenny Dreams ist 2008 erschienen.

Candace Bahouth, eine New Yorkerin mit italienisch-libanesischenWurzeln, arbeitet seit rund 30 Jahren nahe des Festivalgeländes als Designerin. Ihre Needlepoint-Stickereien und Mosaiken haben sie international bekannt gemacht, ihre Werke sind u. a. imVictoria and Albert Museumin London vertreten.

Michael Eavis (*1935) startete 1970 das erste Festival auf seiner Farm. Der Eintritt kostete 1 Pfund – ein Glas Milch vom Bauernhof gab es gratis dazu. 1500 Hippies kamen, um Marc Bolan zu sehen und für den Weltfrieden zu demonstrieren. Heute spielen hier jedes Jahr bis zu 700 Bands vor rund 150.000 Besuchern. 2007 verlieh die Queen Eavis einen Orden, 2009 wurde er vomTimeMagazine als einer der 100 einflussreichstenMänner derWelt nominiert.

Quelle: Kehrer Verlag

Norderstedt (pts/08.02.2010/12:04) – Der Twitter-Lyrik-Wettbewerb von BoD (Books on Demand GmbH) und literaturcafe.de geht in die zweite Runde: Ab sofort sind wieder alle, die Spaß am Dichten und Twittern haben, aufgerufen, Poesie mit maximal 140 Zeichen zu “zwitschern”. Dem Gewinner winkt ein iPod Touch. Alle Beiträge werden nach dem Wettbewerb im 2. Twitter-Lyrik-Band veröffentlicht.

b sofort bis zum Tag der Poesie am 21. März 2010 suchen BoD und literaturcafe.de wieder das beste Twitter-Gedicht. Mehr Informationen unter http://www.twitter-lyrik.de Copyright: literaturcafe.de

Twitter-Lyrik ist spannend, macht Spaß und bringt witzige, skurrile und durchaus anspruchsvolle Kurz-Poesie hervor. Das hat der erste Twitter-Lyrik-Wettbewerb im Frühjahr 2009 gezeigt. Nach dem unerwarteten Erfolg – mehr als 300 eingesandte lyrische Tweets in nur vier Wochen – heißt es ab sofort wieder “In der Kü liegt die Wü!” Gesucht wird bis zum Tag der Poesie am 21. März 2010 das beste Twitter-Gedicht. Eine Jury aus Literatur-Café- und BoD-Mitarbeitern kürt den Gewinner, der mit einem iPod Touch (16 GB) belohnt wird. Alle Beiträge werden in einem gedruckten Lyrik-Band veröffentlicht.

So nimmt man teil:
Nach der kostenlosen Anmeldung beim Kurznachrichtendienst Twitter verfasst man ein Gedicht mit maximal 140 Zeichen. Dieser so genannte Tweet wird anschließend mit der Wettbewerbsseite http://www.twitter-lyrik.de verlinkt.

Über das Literatur-Café:
Das Literatur-Café ist der Treffpunkt im Internet für Leser, Autoren und alle Literaturbegeisterten. Es wurde 2004 mit dem alternativen Medienpreis ausgezeichnet. Neben aktuellen Berichten und Interviews aus der Buch-, Autoren- und Verlagsszene finden sich unter literaturcafe.de Buch- und Hörbuchtipps, Kurzgeschichten, Gedichte und Reisebeschreibungen.

"Twitter-Lyrik", herausgegeben von BoD und literaturcafe.de, enthält genau 283 Gedichte mit maximal 140 Zeichen, die beim ersten Twitter-Lyrik-Wettbewerb 2009 mit dem Kurznachrichtendienst erstellt wurden. Produziert wird der Gedichtband per Print on Demand, also bei Bestellung. Das Twitter-Buch ist in jeder Buchhandlung oder online zu bestellen. Außerdem steht „Twitter-Lyrik“ als PDF auf der Wettbewerbsseite http://www.twitter-lyrik.de zum Download. Copyright: Books on Demand GmbH

Das Literatur-Café existiert im Internet – und nur dort – bereits seit 1996. Neben dem alternativen Medienpreis erhielt es zahlreiche Auszeichnungen und lobende Erwähnungen und es zählt seit Jahren zu den besten Kultur-Websites im Internet. Gründer und Herausgeber ist Wolfgang Tischer.

Über BoD:

BoD (Books on Demand GmbH), Tochtergesellschaft eines der größten deutschen Familienkonzerne, ist europäischer Markt- und Technologieführer in der digitalen Buchpublikation und vertreibt Bücher, die grundsätzlich erst nach Bestelleingang just in time produziert werden. Mit rund 150.000 lieferbaren Buchtiteln spielt BoD eine zunehmend bedeutende Rolle im Buchmarkt. Mehr Informationen: http://www.bod.de

Quelle: pressetext.deutschland für BoD (Books on Demand GmbH)

Betthupferl werden kleine Süßigkeiten genannt, welche vor dem Zubettgehen gegessen werden. Im übertragenen Sinn wird der Ausdruck „Betthupferl“ auch für Gutenachtgeschichten benutzt. So lautet also das Motto … besser Einschlafen mit einem Betthupferl.

Betthupferl - Gutenachtgeschichten für Junge und Junggebliebene

Dieses Taschenbuch wurde von den namhaften Autorinnen Helga Rikken, Bettina Wiedig und Renate Becker in Zusammenarbeit von Mitautorinnen für Junge und Junggebliebene geschrieben, die täglich mit einem Lächeln einschlafen möchten. Für jeden Tag des Monats findet der interessierte Leser in „Betthupferl“ eine Kurzgeschichte zum Vorlesen für Kinder oder, um sich selbst das Zubettgehen zu versüßen.

Was kommt dabei heraus, wenn mehrere Autorinnen gemeinsam an Kurzgeschichten schreiben? Nichts Ungewöhnliches, werden Sie jetzt denken, doch mit „Betthupferl“ ist es gelungen, das Ungewöhnliche wahr werden zu lassen.

Jede der in diesem Buch aufgeführten Autorinnen hat mit ca. 6 bis 10 Sätzen im Wechsel dem „Betthupferl“ Leben eingehaucht. Niemand wusste zu Beginn jeder einzelnen Geschichte, welchen Verlauf sie nehmen wird, geschweige denn wie sie endet.

Herausgekommen sind 31 Kurzgeschichten, die von der Künstlerin Heike Wesel wunderschön illustriert wurden und dem Leser täglich ein Lächeln ins Gesicht zaubern sollen.

Titel: Betthupferl – Gutenachtgeschichten für Junge und Junggeliebene
Autoren: Bettina Wiedig, Helga Rikken, Renate Becker u. a.
Broschiert: 188 Seiten
Layout, Satz und Gestaltung: kukmedien.de – Kirchzell
Herstellung und Verlag: BoD GmbH – Norderstedt
Auflage: 1 (23. Dezember 2009)
Sprache: Deutsch
ISBN-10: 3839144086
ISBN-13: 978-3839144084
Größe und/oder Gewicht: 21 x 14,8 x 1,1 cm

Bettina Wiedig
Im Sternzeichen des Wassermanns in Braunschweig geboren entdeckte sie schon in ihrer Kindheit die Liebe zu Hunden. Diese feinfühligen Wesen begleiteten sie in vielen Lebensabschnitten.
Mit ihrem Mischlingsrüden Rocky trat ein Wesen in ihr Leben, das sie aufgrund schlechter Haltung und fehlender Sozialisierung anspornte, sich intensiv mit dem Thema Hund auseinanderzusetzen. In mehreren Seminaren in einer hundepädagogischen Beratungsstelle in Bielefeld und durch jahrelange Hospitation in einer Hundeschule verschaffte sie sich umfangreiches Wissen, das sie in ihren Büchern an ihre Leser weitergeben möchte.

Helga Rikken
1930 in Kleve am Niederrhein geboren hat die Autorin aufgrund der Kriegsereignisse bis zur Rückkehr in ihre Heimatstadt Kleve viel erlebt. Über den zweiten Bildungsweg erweiterte sie ihr Wissen in Seminaren und arbeitete 15 Jahre im Heilpädagogischen Dienst der Jugendpsychiatrie im Bereich der Psychomotorik. Zu Ihren Freizeitbeschäftigungen zählt das Schreiben, Malen und Musizieren.

Renate Becker
1949 geboren widmet sie sich ganz der Malerei. Sie hat niemals einen Zeichenkurs besucht, ist reine Autodidaktin und absoluter PC Freak, was Hobbymalforen betrifft. Ihre Faszination gilt Gesichtern, die vom Leben gezeichnet sind, also Gesichter, die leben. Des weiteren widmet sie sich dem Schreiben von Kurzgeschichten und schreibt zurzeit an einem Märchenbuch, das im Jahr 2010 veröffentlicht wird

Internet: www.k-und-w-buecher.de

Betthupferl: Gutenachtgeschichten für Junge und Junggebliebene bei Amazon

Das personalisierte Buch – so individuell wie die Leserin

Prinzessin Lillifee – das sind Geschichten voller Freundschaft, Hilfsbereitschaft und Vertrauen. Prinzessin Lillifee – das sind aber auch Bücher die durch ihre Ausstattung auffallen: ungewöhnliche Cover, Glimmer, ein kleines Geschenk. Auf der Buchmesse präsentiert der Coppenrath Verlag das personalisierte Buch “xxx trifft Prinzessin Lillifee” – ein Buch, das so individuell ist wie seine kleine Besitzerin. Und dabei hat der Verlag großen Wert darauf gelegt, dass die Geschichte sowie die Ausstattung den klassischen Lillifee-Büchern gleicht.

Einmal Prinzessin Lillifee treffen! – in dieser zauberhaften Geschichte wird der Traum für dich endlich wahr. Eine wunderschöne Kutsche, die von Schmetterlingen gezogen wird, bringt jede kleine Leserin in Prinzessin Lillifees Feenreich. Was es dort alles zu entdecken und zu erleben gibt! Doch oje, Prinzessin Lillifees Kleiderschrank ist zugesperrt, von den Mäusen Cindy und Clara fehlt jede Spur und zu allem Unglück hat Lillifee auch noch ihren Zauberstab verloren. Was ist geschehen? Das findet die Leserin zusammen mit Lillifee heraus – denn in dieser Geschichte sind die Lillifee-Fans die Hauptperson!

Wie alle personalisierten Bücher, die als Einzelanfertigung für und über eine bestimmte Person gedruckt werden, wird auch das Buch der Prinzessin Lillifee ausschließlich online unter www.mein-coppenrath.de angeboten. Es arbeitet mit einer Geschichte, in die neben dem Namen des Kindes, des Wohnorts und des Geburtsmonats weitere Persönlichkeitsmerkmale eingefügt werden: Haarfarbe und Haarschnitt, Kleidung, Brille, der Name der Freundin – aber auch das Foto auf dem Cover und die Widmung mit einem Foto des Schenkenden machen jedes Buch zu einem Unikat. Insgesamt können Eltern und Kinder aus sieben Frisuren, fünf Haarfarben, drei Oberteilen, drei Strümpfe und drei Stiefel auswählen – und so gibt es fast 1.000 Kombinationen! Alle Individualisierungen können unkompliziert auf www.mein-coppenrath.de eingegeben, kontrolliert und das Buch bestellt werden. Die Lieferung erfolgt innerhalb von zehn Tagen, das Buch kostet exkl. Versand € 24,95.

„Unser personalisiertes Buch der Prinzessin Lillifee ist sehr aufwendig in der Gestaltung und spiegelt daher 100-%-ig die Original-Bücher wider“, sagt Verleger Wolfgang Hölker. „Anfangs war ich ja ein wenig skeptisch“, gibt Autorin und Illustratorin Monika Finsterbusch zu. „Aber als ich das erste Exemplar in den Händen hielt war ich sicher, dass dieses Bch ein ‚echtes Lillifee Buch’ ist.“

Monika Finsterbusch
xxx trifft Prinzessin Lillifee
€ 24,95
Coppenrath Verlag

Erhältlich über www.mein-coppenrath.de

Quelle: Coppenrath Verlag

„Als ich den Filmemacher Peter Schamoni traf und davon hörte, dass er eine außergewöhnliche Ausstellung über seine Begegnungen mit Max Ernst konzipiert, mussten wir darüber ein Buch machen“, erklärt Verleger Wolfgang Hölker. So entstand in Zusammenarbeit mit dem Landesmuseum Münster das Buch zur gleichnamigen Ausstellung “Max Ernst läßt grüßen – Peter Schamoni begegnet Max Ernst”, die im Landesmuseum für Kunst- und Kulturgeschichte vom 27.09.2009 – 10.01.2010 zu sehen ist.

Das Buch enthält alle Abbildungen der rund 200 ausgestellten Werke, hat 172 Seiten und kostet € 29,95. Es ist über den Buchhandel und Museumsshops erhältlich.

Die Sonderausstellung feiert die Freundschaft des Jahrhundertkünstlers Max Ernst (1891 – 1976) mit dem 75-jährigen Filmemacher Peter Schamoni. Dabei unterstreichen die Auswahl und Kombination der Filme, Gemälde und Fotografien auf einzigartige Weise die Bedeutung dieser Begegnung. Unter den rund 200 ausgestellten Werken stammen wichtige Leihgaben aus Museen sowie aus Privatsammlungen, die noch nie öffentlich zu sehen waren.

Das besondere Buch ist aber nicht nur ein Ausstellungskatalog, sondern ein echtes Künstler-buch, das die faszinierenden Wirklichkeiten des Unbewussten, Visionären, Erotischen und Fantastischen im Werk dieses großen Künstlers lebendig werden lässt. In seiner sehr aufwendigen Gestaltung ist es ein Erlebnis und eine Bereicherung für jeden Kunstliebhaber. Denn zahlreiche Statements des Künstlers und hervorragende Aufnahmen von bekannten Fotografen machen nicht nur die Kunst, sondern auch die Persönlichkeit des Max Ernst lebendig.

Max Ernst läßt grüßen
Peter Schamoni begegnet Max Ernst

172 Seiten, 22 x 26cm, Hardcover, Leinen, über 200 überwiegend farbige Abbildungen, € 29,95
Mit Texten von Max Ernst, Werner Spies und Hilmar Hoffmann und einem Interview von Barbara Hess mit Peter Schamoni
ISBN 978-3-8157-9939-0
Coppenrath Verlag

Landesmuseum Westfalen Lippe

Max Ernst läßt grüßen: Peter Schamoni begegnet Max Ernst bei Amazon

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Sonya Kraus hat nachgelegt! Nach ihrem ersten Buch “Baustelle Mann – Der ultimative Love-Guide”, in dem uns Sonya in die Geheimnisse des Oralsex eigeweiht hat und Frauen mit diversen “Love-Tipps” für ihren Umgang mit Männern versorgt hat, ist das Buch “Baustelle Body – Sonya’s Secrets” – gerade nach dem Erfolg des ersten Buches – die logische witzige und unterhaltsame Fortsetzung der literarischen Expedition der ProSieben-Moderatorin.

Sonya Kraus plaudert humorvoll aus dem Nähkästchen und referiert mit einem gehörigen Schuss Humor und Selbstironie über Schönheitskult und die Mittelchen und Werkzeuge, die es den Profis ermöglichen, “Uschi Unscheinbar” mit den richtigen Tricks in “Gloria Glamour” zu verwandeln.

Schon mit ihrem Selbstporträt auf dem Cover zeigt Sonya die multiplen Verwandlungstechniken von dem mit Spezialkleber geliftetenBusen über eingearbeitete Haarteile, ondulierte Locken, falsche Wimpern, blaue Kontaktlinsen und ein makelloses Make-up mit den „Smokey Eyes“. Sie weiß, wovon sie spricht, hat sie doch bereits für eine Illustrierte Beauty-Kolumnen geschrieben.

Das Buch ist jedoch nicht nur humorvoller Lesestoff, frau nutzt es als unentbehrlicher Ratgeber, wenn es darum geht sich von Aschenputtel in eine Prinzessin zu verwandeln. Die Ratschläge sind umfangreich fundiert- sicher auch selbst gestestet- und mit Studien untermauert. Dass Sonya Kraus sich in der Riege der Luxuskosmetik-Hersteller Freunde geschaffen hat ist fraglich, ob ihrer Spartipps und ihrer Ratschläge, dies und das zu lassen, weil es nur Geld kostet und nichts taugt.

Auch Ernährung und Sport widmet sich die Moderatorin, die wohl selbst eher als Sportmuffel zu bezeichnen ist. Mit wenig Aufwand und preiswert ein möglichst gutes Ergebnis zu erzielen, steht da im Mittelpunkt.

Fazit: Eine Beauty-Fibel, ein unverzichtbarer Ratgeber, mit dessen Hilfe frau sich schön finden und mehr vom Leben haben kann, und der mit lustigen Anekdoten in der witzigen und etwas frivolen Sprache der fünfunddreißigjährigen Moderatorin Sonaya Kraus erzählt ist.

Information:

Broschiert: 320 Seiten

• Verlag: Luebbe Verlagsgruppe; Auflage: 1., Aufl. (17. März 2009)
• Sprache: Deutsch
• ISBN-10: 3785760035
• ISBN-13: 978-3785760031

Als Hörbuch:

• Audio CD
• Verlag: Lübbe; Auflage: 2., Aufl. (17. März 2009)
• Sprache: Deutsch
• ISBN-10: 3785738390
• ISBN-13: 978-3785738399

Erhältlich im Buchhandel

Bildnachweis: Luebbe Verlagsgruppe

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Das herausragende Frankfurter Konzertensemble des hr wird 80 Jahre alt

Das hr-Sinfonie-Orchester mit seinem Chefdirigenten Paavo Järvi gastiert nicht nur in hessischen Sälen, sondern ist ebenso auf den großen internationalen Bühnen zu Hause, in der Royal Albert Hall in London, im Amsterdamer Concertgebouw oder in Wien, Salzburg und Paris. In diesen Tagen begeht das renommierte Ensemble seinen achtzigsten Geburtstag.

Frankfurt am Main (pia) Bei Musikliebhabern ist das hr-Sinfonie-Orchester verbunden mit den Namen der großen Symphoniker Bruckner und Mahler. Denn seit mehreren Jahrzehnten haben die Musiker unter verschiedenen Chefdirigenten mit herausragenden Interpretationen der jeweiligen Symphonie-Zyklen geglänzt. Auch der derzeitige Chefdirigent Paavo Järvi knüpft daran an und nimmt alle Mahler-Symphonien in der romanischen Basilika des Kloster Eberbach auf DVD auf sowie den kompletten Bruckner-Zyklus auf CD.

International renommiertes Ensemble
Im vergangenen Jahr war das hr-Sinfonie-Orchester als offizieller Kulturbotschafter Deutschlands in China und Japan unterwegs. Die Musiker zählen zu dem überschaubaren Kreis der international renommierten Klangkörper. Ihre “Heimspiele” finden im großen Saal der Frankfurter Alten Oper mit rund 2.700 Sitzplätzen statt. Die Wiege des Orchesters liegt allerdings in einem mit rund 300 Sitzplätzen sehr viel bescheideneren Konzertsaal aus den dreißiger Jahren, der einst als Sende- und Veranstaltungssaal des Rundfunks diente.

Den zeitgenössischen Komponisten verpflichtet
Der erste Chefdirigent des Rundfunk-Sinfonie-Orchesters, Hans Rosbaud, fühlte sich von Anfang an den zeitgenössischen Komponisten verpflichtet. Im damaligen Funkhaus an der Eschersheimer Landstraße wurden sowohl die Radiosendungen produziert als auch öffentliche Konzerte veranstaltet. Von den ersten Gehversuchen der Musik im Radio war der Komponist Paul Hindemith seinerzeit so begeistert, dass er eigens “Anekdoten fürs Radio” komponierte. Die Arbeit von Rosbaud stieß jedoch schon nach wenigen Jahren mit der Machtergreifung der Nazis auf erheblichen Widerstand. Ein großer Teil der zeitgenössischen Musik sowie alle “nichtarischen” Komponisten wurden auf den Index gesetzt. Rosbaud muss te viele Kompromisse schließen, um seine Arbeit fortsetzen zu können. Schließlich folgte er jedoch einem Ruf als Generalmusikdirektor nach Münster, was für ihn einen schmerzhaften Abstieg bedeutete.

Vom HR-Sendesaal in die Alte Oper
In den fünfziger Jahren nahm das Orchester den neuen Sendesaal des hr an der Bertramswiese in Betrieb. Dieser war ein Anbau zu dem Gebäudekomplex, der einst bei der Bewerbung Frankfurts um den Sitz der Hauptstadt schon vorsorglich für den Bundestag gebaut worden war. Der Saal wurde im Jahr 1954 mit einer großen Feierstunde in Betrieb genommen. Mit rund 800 Plätzen war er für große Konzerte mit über hundert Musikern sicher nicht optimal, hatte aber für klassische Besetzungen oder gar für Kammermusik gegenüber den heute üblichen Sälen mit mehr als 2.500 Plätzen unschätzbare Vorteile. Mit dem Wiederaufbau und der Eröffnung der Alten Oper im Jahr 1981 verlagerte das Orchester seine Konzerte in dieses Haus im Zentrum der Stadt.

Ein Dirigent mit karibischem Musikerblut
Einen künstlerischen Aufbruch erlebte das Orchester in den sechziger Jahren unter dem Chefdirigenten Dean Dixon. 1961 übernahm er dessen Leitung und führte es in den folgenden Jahren zu neuen Leistungen. Dixon wurde 1915 in New York geboren, sein Vater stammte aus Jamaika, seine Mutter aus Barbados. Da er aus rassistischen Gründen in den Vereinigten Staaten kaum Arbeitsgelegenheiten erhielt, wanderte er nach Europa aus. Unter Dixons Ägide unternahm das Orchester seine ersten Auslandsreisen und begründete auch damit seinen internationalen Ruf. Die allererste Tournee führte Dixon und sein Ensemble nach Südosteuropa hinter den “eisernen Vorhang”. Da damals solche Gastspiele noch sehr selten waren, wurde diese Konzertreise überall als ein großer Beitrag zur Völkerverständigung gefeiert.

Piano, pianissimo, inbalissimo
Dixons Nachfolger war Eliahu Inbal, der die Leitung des Orchesters 1974 übernahm. Er knüpfte unmittelbar an das Werk seines Vorgängers an, indem er das Orchester mit zahlreichen Auslandsreisen und überall beachteten Schallplattenproduktionen auf der internationalen Bühne weiter etablierte. Dabei ging er mit seinen Gestaltungsvorstellungen zuweilen an die Grenzen des Möglichen. Seine immer wiederkehrenden Wünsche nach einem sehr leisen “pianissimo” ließen in der Orchestersprache des Hessischen Rundfunks einen neuen Begriff aufkommen: das “inbalissimo”.

Große Tourneen stehen auf dem Programm
Mit dem derzeitigen Chefdirigenten Paavo Järvi hat das Orchester einen Stardirigenten an seiner Spitze, der das Ensemble noch mehr auf der internationalen Bühne profiliert. Järvi hat bereits die Wiener Philharmoniker dirigiert, das Cleveland Orchestra und das Chicago Symphony Orchestra. Neben dem Radio-Sinfonie-Orchester leitet er noch die Bremer Kammerphilharmonie und das Cincinnati Symphony Orchestra und von der Saison 2010/2011 an auch das Orchestre de Paris. Für die nächsten Jahre stehen große Tourneen auf dem Programm: 2010 fliegen die hr-Musiker nach China und Korea, und in den folgenden Jahren sind mehrere Europatourneen sowie eine Reise nach Japan vorgesehen. Erst kürzlich hat Järv i seinen Vertrag in Frankfurt bis zum Jahr 2013 verlängert – ein Beleg für die gute Zusammenarbeit mit dem Orchester.

Quelle: Nikolaus Münster/Stadt Frankfurt am Main, Presse- und Informationsamt

Über die Geschichte des hr-Sinfonie-Orchesters bis zum Dirigat Eliahu Inbals siehe auch das Buch: Ein Orchester für das Radio von Alfred Sous.